KLUCZOWE REZULTATY NAUCZANIA


Wskazanie na praktykowanie fotografii na najwyższym poziomie z punktu widzenia fotografii artystycznej oraz komercyjnej, oddaje nasze zaufanie w moc i siłę współczesnej fotografii, w znaczenie wszelkich form obrazów fotograficznych. Różnorodność praktyk fotograficznych, możliwych stylów czy środków ekspresji i przekazywania myśli czyni to medium niezwykle otwartym.

  1. Rozwinięcie umiejętności korzystania z aparatu fotograficznego i profesjonalnych akcesoriów. Nabycie umiejętności samodzielnej obsługi aparatu wielkoformatowego.

  2. Uzyskanie wiedzy i doświadczenia z dziedziny budowania obrazu fotograficznego.

  3. Zdobycie doświadczenia w studio fotograficznym. Umiejętność wykorzystania możliwości oświetlenia studyjnego do własnych fotograficznych założeń. Sprawne posługiwanie się wieloma lampami błyskowymi na różnorodnych planach zdjęciowych.

  4. Umiejętność profesjonalnego zinterpretowania zleceń i zadań fotograficznych oraz dobrania odpowiednich środków wizualnych i technicznych do ich wykonania. Posiadanie doświadczenia w wykonywaniu zadań reklamowych w pełnym procesie realizacyjnym, od koncepcji po efekt finalny.

  5. Rozwinięcie warsztatu i zdolności generowania własnych pomysłów oraz ich dopracowywania poprzez wizualne środki wyrazu.

  6. Poznanie szeregu sposobów na ocenę typu modela do określonych zadań fotograficznych. Zdobycie doświadczenia w pracy z modelem podczas zdjęć w studio.

  7. Zdobycie praktycznej wiedzy na temat zastosowania cyfrowych procesów, współczesnej praktyki fotograficznej i sposobów jej wykorzystywania w fotografii komercyjnej.

  8. Profesjonalne przygotowanie do pracy w obrębie fotografii mody i fotografii portretowej - na wszystkich etapach realizacji.

  9. Uzyskanie wiedzy na temat profesji reporterskiej, praw i etyki zawodowej.

  10. Zaznajomienie się z zasadami edycji materiału fotograficznego i zdolność do samodzielnego budowania narracji z wyselekcjonowanych zdjęć. Rozwinięcie kompetencji spójnego komunikowania złożonych koncepcji.

  11. Umiejętność zastosowania szerokiej wiedzy z zakresu najistotniejszych kwestii teoretycznych oraz powiązanych z nimi historycznych i współczesnych źródeł wizualnych odnoszących się do warsztatu współczesnej fotografii.

  12. Zdobycie wiedzy z zakresu postaw i strategii we współczesnym dokumencie fotograficznym.

  13. Nabycie wiedzy z zakresu sztuki i podejścia konceptualnego do działań wizualnych.

  14. Nabycie umiejętności wyszukiwania tematów w obszarze fotografii dokumentalnej, portretowej, reportażowej, artystycznej, oraz przygotowanie do ich opisywania.

  15. Zdobycie zaawansowanej wiedzy o materiałach fotochemicznych, analogowych metodach wywoływania filmów (czarno-białych i kolorowych; klisz pozytywowych oraz negatywowych) oraz technikach wykonania i obróbki odbitki pod powiększalnikiem. Zdobycie doświadczenia i umiejętności praktycznych w pracy w profesjonalnej ciemni fotograficznej. Sprawność w eksperymentowaniu w przestrzeni fotografii analogowej oraz technik fotochemicznych.

  16. Pogłębienie wiedzy o profesjonalnych praktykach i pozyskanie informacji o festiwalach fotograficznych, przeglądach portfolio, etapach współpracy między fotografem a kuratorem. Pozyskanie szczegółowej wiedzy praktycznej i poznanie możliwych dróg rozwoju poprzez kontakt z profesjonalistami goszczącymi na zajęciach, a także poprzez wizyty w galeriach.

  17. Pozyskanie kompetencji w ocenie pojawiających się zjawisk w sztuce oraz umiejętność umiejscowienia tych postaw w szerszym kontekście. Zdobycie szerokiej wiedzy z zakresu aktualnych zjawisk i prądów w fotografii obecnych w instytucjach, galeriach publicznych i prywatnych.

  18. Zdobycie wiedzy i kompetencji z zakresu pozyskiwania środków finansowych na realizację projektów fotograficznych.

  19. Poznanie skutecznych i profesjonalnych sposobów na promocję własnego projektu wystawowego. Zdobycie umiejętności argumentacji i komunikacji w pracy z kuratorami, właścicielami galerii czy dziennikarzami podczas promowania własnego projektu fotograficznego.

  20. Poznanie światowego i polskiego kanonu fotografii historycznej oraz współczesnej.

  21. Umiejętność zastosowania prawa w praktyce zawodowej.

  22. Wykształcenie umiejętności kompleksowej obróbki zdjęć na etapie wywoływania pliku, retuszu, opracowania estetyki i przygotowania do druku. Znajomość aktualnych trendów estetycznych oraz metod postprodukcji cyfrowej.

  23. Pozyskanie zaawansowanej umiejętności interpretowania, analizowania i oceniania obrazów fotograficznych.

  24. Zdobycie doświadczenia w analizowaniu fotografii i pogłębienie wiedzy na temat współczesnych praktyk i procesów tworzenia obrazów fotograficznych w celu rozwinięcia własnej strategii wizualnej.

  25. Przygotowanie do stosowania metod badawczych w celu poznawania medium fotografii.

Swoboda techniczna i szeroki zakres umiejętności to niezwykle ważny element warsztatu, jednak obecne zaawansowanie komunikacji wizualnej wymaga większego nacisku na wiedzę kontekstową fotografa.

Nasze zajęcia są skonstruowane tak by łączyć strukturę współczesnego warsztatu z rozwijaniem wiedzy w dziedzinie fotografii, z odniesieniami historycznymi i współczesnymi, z podstawami teoretycznymi oraz z rozumieniem aktualnych problemów i zagadnień kulturowych.